Драма — отзывы — стр. 5

Это, конечно - даааа....
Сенсация этой зимы, которую все смотрят - и восхищаются. Своеобразный наследник "Аркейн", который я не не смотрела. Но смотрела "Аватара Аанга", который тоже не является анимэ и создан разнонациональной командой.
Сеттинг у нас - 17й век в Японии. Самурай (можно сказать, ронин - самурай без господина) Мизу (имя означает "вода") - путешествует по стране и имеет одну особенность. В 17м веке Япония еще была очень закрытой страной и (по сеттингу) белых людей в этой стране было - ровно 4. Один из них и стал отцом Мизу и одарил героя голубыми глазами. За что добрые соотечественники считают его то ли нелюдем, то ли демоном... И Мизу, упиваясь жаждой мести, устремляется на поиски сего щедрого дарителя.
Сколько историй о мести мы видели? Эта - не станет исключением. Привлекает она - японским сеттингом и эстетикой. Красивое сочетание 2D и 3D анимации, да и история... Герой встречает как друзей (вроде безрукого лапшичника Ринго), так и врагов - и идет к своей цели. Да и у самого - есть тайны, которые мы узнаем как в конце первой, так и в пятой серии.
Конечно, это был - восторг. Обожаю Японию и антураж, только недавно закончила читать книгу про те времена. Да и подобные истории - тоже очень люблю. Восторг мог бы быть полным - если бы создатели не переставали нам напоминать (почему - неведомо), что это - не чисто японский продукт. Куча кровищи, расчлененки и обнаженки - не триггерит, (я надеюсь), все тут люди взрослые и не сильно впечатлительные. Лучшей серией считаю пятую, где представлен традиционный японский кукольный театр. А уж история - "рождения онрё" и "прими меня настоящей" - прям тронула мое сердце. Но, к сожалению - это был пик. Я - тот человек, который не среагировал на саундтрек из "Убить Билла" и считаю, что в первой серии - это была огромная ошибка, которая развеяла и испортила погружение в антураж. А уж когда в 7й серии начинает шарашить рок... Понимаю, что это такой омаж и подмигивание - но я пришла за Японией.
В общем - держите в памяти, что это не чистая Япония, и будут такие "моментики". В остальном - это красиво, динамично, кроваво и очень цепляет. Кто подобное любит - не проходите мимо!

Что понравилось:
- идеальное попадание актера в образ Оппенгеймера, поразительное сходство даже во внешности
- высокий уровень актерской игры, шикарный актерский состав
- захватывающая музыка
- интересное противопоставление двух главных героев сюжетно и визуально
- множество социальных и моральных тем: власти, конфликта ученых и государства, проблема науки на службе у политики, вопрос о роли человека в истории и его влиянии на судьбы людей
- достаточно честный и беспристрастный взгляд на события, видна критика США, антивоенная позиция, показаны цинизм и лицемерие американских властей при принятии решения о бомбардировке мирного населения Японии
- три сильнейшие сцены, от которых мурашки по коже - испытание бомбы, обсуждение цели бомбардировки и финальный разговор с Эйнштейном
- отлично прописанные диалоги, которые занимают большую часть фильма - они драматичны, эмоциональны, при этом сохраняют конкретику
- как в и других фильмах Нолана, особое внимание уделено объяснению научной подоплеки фильма понятным языком, квантовая теория показывается через примеры и эксперименты
- интересные визуальные приемы, абстракции, различные техники монтажа
- фильм идет 3 часа, но он не кажется затянутым, особенно увлекательна вторая половина
- потрясающе показаны переживания Оппенгеймера, его эмоции, особый акцент на его внутренний, субъективный взгляд на происходящие события
- это документальное кино, снятое художественно и эффектно, что выделяет его из всего жанра
- противоречивые, сложные мужские персонажи
- морально-этические вопросы, нравственные дилеммы, дискуссия о пользе и вреде ядерного оружия

Минусы:
- при первом просмотре сложно понять, что означает разделение фильма на цветные и черно-белые сцены
- не хватает вставок из кинохроники с реальными кадрами трагедии в Хиросиме и Нагасаки в конце или во время титров
- сумбурные скачки во времени, которые сбивают линию повествования

Что понравилось:
- неплохая экранизация книги Кутзее
- писатель выступил сценаристом фильма, значит получившаяся картина это личное представление автора
- отличный подбор актеров, харизматичная игра Деппа и Паттисона
- хорошо показан собирательный образ Империи
- отлично передана атмосфера пограничного пустынного городка на окраине Империи
- красивые пейзажи и широкие планы
- контраст сторон подчеркивается светлой и темной одеждой, характерами персонажей
- любовная линия показана сжато, оттого более трогательно, чем в книге
- тема выдуманного врага, империализма, антиколониальный тон
- достойная визуализация сюжета, фильм как картинка из головы во время чтения, декорации

Минусы:
- немного затянуто и слишком монотонно, не хватает действий и диалогов
- плоховато получилось показать основную идею книги и саму суть конфликта
- тем, кто не читал оригинал, будут понятны только поверхностные очевидные вещи, но главный смысл скорее не раскроется
- концовка символичная, но размытая
- книга все равно лучше

Что понравилось:
- очень красивый фильм, снятый с любовью к природе, напоминает "Там, где раки поют"
- прекрасные виды природы, сказочные сцены с лесом, озерами и болотами
- тема природоведения, изучения мира птиц и животных, познания окружающей среды
- моменты, где мальчик исследует ботанику, знакомится с растениями, напомнили рассказ Кронина "Песенка в шесть пенсов"
- милейший мальчишка в роли главного героя
- трогательные, добродушные моменты
- немного драмы, немного французской комедии, баланс грустного и веселого
- яркие, харизматичные персонажи, контрастные, со своим характером и тараканами - егерь, браконьер, который любит и жалеет животных, почтенный граф
- несколько сюжетных линий: семейная тайна, конфликт егеря и браконьера, графские дела и жизнь имения, бродячий цыганский цирк, загадка оленя-великана
- приятная концовка
- атмосфера детства, беззаботности, любознательности на пути открытия мира

Минусы:
- не очень понравилась вставка с любовным треугольником и интрижкой, которая упоминается лишь раз и сюжетно ни на что не влияет
- местами фильм по-детски наивен, сказочен, не стоит ожидать от него какой-то глубины и реалистичности

Что понравилось:
- история о том, как простой работяга-сантехник пытается спасти жителей дома, который может рухнуть в любую минуту, и достучаться до власти, что людей нужно немедленно эвакуировать (сегодняшняя новость из подмосковного Пересвета очень в тему)
- чисто русская классика в современной интерпретации - здесь и "На дне" Горького, и гоголевские диалоги в духе "Ревизора", и чеховские персонажи
- остро-социальная драма на тему коррупции и произвола чиновников, проблема маленького человека в системе, вопрос честности и личного долга, борьба с общественным безучастием и равнодушием
- притча о моральном выборе, о взаимодействии человек-общество-власть, о том, что такое оставаться человеком
- горько, метко, правдорубно
- снято атмосферно, колоритно, история выглядит достоверно и узнаваемо, т.к. достаточно почитать новости и вспомнить те же 90-е
- дом с огромной трещиной, который вот-вот должен рухнуть и похоронить 800 человек как собирательный образ типичных проблем с прогнившей системой и повального воровства, знакомый для любого города N.
- диалоги гениальные, разобрать на цитаты и ставить пьесы, концентрация русской классики, написано очень театрально
- открытая концовка, дом Шредингера и суперпозиция
- пример действительно хорошего отечественного кино, хоть и мрачного
- куда же без ночных прогулок по безлюдным улицам под песни Цоя)

Минусы:
- все-таки на грани безнадеги и чернухи, слишком пережато, сильное сгущение красок
- не очень приятно и интересно смотреть на жизнь маргинальной части общества, понятно, что сделано для контраста с главным героем, чтобы поднять вопрос о человеколюбии власти, "На дне" Горького опять же, но все-таки можно было собрать менее быдловатую толпу на роль "глубинного народа"
- эпизод с расправой над своими мне кажется абсолютно лишним и неправдоподобным, сложно представить, чтобы вот так "убрали" начальников служб и ведомств

Хорошо, что прошло время, просмотрено уже много сериалов и меня отпустило от тематики этой дорамы, потому что здесь есть с чего ругаться. Вот когда говорят – сюжет крутой и лихо закрученный, с интересными поворотами, вот лично я представляю себе транслируемую на данный момент дораму «19 этаж». Здесь же не лихо закрученный сюжет, а одна сплошная каша из идей и то чувство, что снимали одно, потом пошло что-то другое, а потом решили выдать хоть что-то.

Единственное, что мне понравилось в этой дораме – актёры, вот просто сами актёры и что они старались донести сюжет который был бессмысленным. Да, сюжет бессмысленный, потому что начало было интригующим, потом всё скатилось в историю салона красоты, стрижки, визаж, а потом создатели вспомнили, что у нас тут сюжет всё-таки имеется.

Наверное, больше всех мне жаль главную героиню, которой вынесли мозг полностью ради абсолютно невнятной цели. Для меня Цзян Сяо Юань единственная, кто вела себя адекватно в обстоятельствах. То есть? Да. Потому что если у нас изначально заложена героиня как избалованная девица, то, так она себя и вела и менялась со скрипом. Не все могут в мгновение ока измениться и оставить привычки. Здесь же у героини это в итоге получилось, но она не утратила свою стойкость и собранность.

Реально мне не понравилось, что сделали с главным героем. Вот простите, но попытка убить героиню просто за то, что она заняла тело его подруги, как он тогда считал, это полный трэш, бессмысленное насилие, агрессия, чтобы потом он весь такой белый и пушистый стал ей вновь помогать. Ну не меняются люди за две секунды, это ненормально.

По итогу могу сказать, что если бы тут была нормальная логическая последовательность без упора на ненужные вещи, ситуации и персонажей, было бы лучше. А так, я скорее испытала разочарование тем, что увидела, поэтому и не могу советовать. И если уж говорить про химию между героями, для меня они тут вообще не совместимы, актёров подобрали не слишком удачно.

Ой, какая же это прелесть!
Как же давно мне не попадались настолько легкие, милые и трогательные дорамы. Действительно, по ощущениям, очень похоже на так любимую мной "Легкую улыбку". Здесь нет пафоса, нет метаний от одного героя к другому, нет каких -то непонятных девиц и мужиков бегающих за главными героями.

Здесь есть жизнь. Обычные ребята, похожие на тех, которые живут в соседнем подъезде, которые встречаются, влюбляются, грустят и действительно пытаются строить отношения, и у них это получается. Они настоящие. Очень правильно и глубоко раскрыты характеры - вплоть до мелких привычек, на которые в обычной жизни можно и не обратить внимание. Интересно то, что здесь нет банального "Ты красивая, у тебя большие сиськи и поэтому я влюбился" - герой влюбился в голос героини когда Гу Шэн пела. Она к слову, сочиняет стихи и музыку, при этом она обычная девушка которая скоро заканчивает вуз. Цин Чэн же, личность известная, актер дубляжа, голос которого для своего сериала или книги хотят "получить" очень многие.

Очень нравится, что отношения развиваются легко, герои не спешат затащить друг друга в постель в первой же серии на 5 минуте при первом знакомстве, и это меня радует. Отношения развивались, потому что герои пытались как можно больше времени проводить вместе, и я как человек, который всегда хотел посмотреть на то, как идет процесс записи песен или книг на студии, просто пищала от восторга подглядывая за героями и творческим процессом.

Каст и сюжет очень понравились. Мне впервые за долгое время не хотелось расставаться с героями, и показалось, что 33 серии это очень мало. Если ищите что-то легкое и воздушное, то очень и очень советую - эта дорама того стоит

Этот фильм одновременно очень андерсеновский и наименее похож на его остальные фильмы. Во-первых, у него совершенно другой темп, совсем не типичный для этого режиссера. Если в других фильмах мы несемся сумасшедшим галопом, то здесь время замедялется, почти останавливается. Мы находимся в закрытом пространстве, сначала метафорически, потом реально. Не включая пандемию в фильм напрямую, Андерсен недвусмысленно использует свои переживания от происходившего. Возможно, именно они и повлияли на такую резкую смену темпа. Эстетика фильмов Андерсена – то, что первым меня привлекло к его фильмам, в полной мере присутствует и здесь. Каждый раз наслаждаюсь сочитанием цветов, картинкой, какими-нибудь странноватыми находками, мелькающими на экране. А вот тайминги и игры со временем здесь используются гораздо меньше, хотя их все равно можно заметить, если очень приглядеться. В фильме, где так много замешано на времени, они создают основу, хотя и уходят на второй план. Андерсон создает для нас в этот раз сюжет в сюжете: все, что происходит на экране большую часть времени – театральная постановка, за ее кулисами - поиск актеров и видение пьесы режиссером. При этом ты как зритель настолько погружаешься в происходящее в этом городке, что постоянно забываешь, что это всего лишь пьеса, и сопереживаешь персонажам как будто они рельны. Причем это чувство возникает вдвойне, ведь все происходящее на экране – игра актеров. При всей точности движений, пейзажей, диалогов, фильм Андерсена, прежде всего, о чувствах: о потере, скорби, тоске, одиночестве. О том, как важно то время, которое мы проводим с любимыми людьми. Как и с другими его фильмами, нужен не один просмотр, чтобы по-настоящему его оценить, но уже понятно, что фильм останется со мной надолго.

Посмотрела наисвежайшую экранизацию "Мастера и Маргариты" (режиссер Михаил Локшин). Долго думала, как бы написать так, чтобы избежать долгих культурологических сентенций и прочих деепричастий. Попробуем так. Это, конечно, не то пальто. В том смысле, что не затрепанный до потери первоначального смысла, разошедшийся на мемы без автора и хрестоматийно выученный наизусть текст Михаила Булгакова. Создатели фильма сделали отличный ход, взяв за основу не только сам роман, но и его черновики, и круто смешали с хорошо растворенной в ранних набросках и пробах, биографией самого Булгакова. И сразу стало понятно, почему для писателя жить и писать это одно и то же, а не писать - равно не жить. Сцены в Массолите, обсуждение романа на коллеги писателей - одна из самых мощных в фильме "мирских" цен. В надмирной - внечеловеческой - части нашлось место и невероятной красоты видам футуристической Москвы - для фильма использовались проекты зданий, которые хотели возводить в столице в 30-е годы: Дворец Советов, гигантские башни со звездами. Этот сновидческий, монструозный, но, при этом, совершенный в своей геометрии, город прорастает в снах и видениях писателя и его музы - Маргариты поверх маленькой, деревянной, еще уютной, но уже перекопанной и взрытой послереволюционной Москвы, где безликие рабочие строят город-сад и город будущего. Только пока вокруг лишь уродские деревянные мостки, кучи земли и маленький уютный, чудом сохранившийся домик в Мансуровском переулке - прибежище Мастера, где и рождается сначала роман о Понтии Пилате, а потом...

Интимность творчества, невозможность для настоящего художника ходить в строю и вообще строем - в фильме будет показана наглядно, крупно, внятно. Еще в надмирной части будет, конечно, еще и куча кабаре-чертовщины и всадник в белом плаще с кровавым подбоем и задумчивым взглядом. И, разумеется, главный персонаж - консультант Воланд. Его роль сыграл неизвестный мне до сих пор немецкий актер Аугуст Диль. Играл он, конечно, не Сатану. Воплотить на экране главу падших ангелов не в человеческих силах. Предположу, что и Михаилу Афанасьевичу пришлось придать ему более понятные черты. Но, вместе с тем, Диль сыграл наиболее точное приближение - действительно, гетевского Мефистофеля. Настоящего - того, кто может смотреть только в ночь и сумерки, но в чьих глазах - бездонных и темных, на самом самом дне, еще видны отблески райского света. И потому его милосердие хуже всякого зла. И потому он умеет предлагать так, что отказаться от этого самого милосердия очень трудно. Да, что там, почти невозможно.
В этой вариации "Мастера и Маргариты" герой Диля - даже не столько консультант, сколько наблюдатель. Вместе с ним в мир людей приходит преобразующий хаос. Слепой и равнодушный к любым страстям и просьбам. И в его путанице и тьме все обретает свою истинную природу.

"Мастер и Маргарита" получился фильмом не только о том, что любой художник всегда на короткой ноге с чем-то, что выше и невыразимее - и потому всегда платит свою цену, но еще и о том, что время - это только условность, ибо прошлое всегда проступает через настоящее, а будущее нам только кажется, потому что мы никогда его не увидим. А еще о том, что добро и зло могут перепутаться в сумерках, среди грандиозной архитектуры, а потому их очень легко перепутать в себе. И что, с точки зрения вечности, важно лишь то, что ты оставил в этой вечности. И смог ли ты вообще хоть что-то в ней оставить. И было ли у тебя твое лицо, по которому тебя узнает твой бог.

Отвлекаясь от философии скажу: сценарий, режиссура, операторская работа, видеоряд, каст (красавица Юлия Снигирь, чем-то похожая в этом фильме на Еву Грин - действительно, роскошная ведьма, а преображение Евгения Цыганова, умеющего носить на себе любое лицо - совершенно дьявольски профессиональное) и все остальное, быть может, кроме механического кота уже почти в самом финале - изумительно красиво и профессионально.

До последней серии смотрела на одном дыхании, было очень интересно. Довольно интригующая детективная история.
Плюс все завязано на национально-религиозном аспекте, что добавляет сериалу трагизма, учитывая лютую патриархальность мусульманского общества. Этот сериал и комментарии к нему на трекере по этому, мусульманскому, поводу стали для меня последней каплей, чтобы окончательно ужаснуться, отвернуться и забыть связываться с этой религией и ее представителями. Чего только не начиталась на этой волне и не насмотрелась, только уже реальных историй.
И оценка должна была быть хорошая, но финал я не оценила - он странный, так скажу, более точная формулировка будет спойлерной. Я его не поняла и считаю, что его "слили", и это ещё более странно при таком хорошем сюжете сериала в целом. Даже обидно стало.

Совершенно дикая история. Невозможно представить ее даже в самых жутких кошмарах. Единственно что подкупило в этом фильме, что экшен начала фильма завершился справедливым возмездием.

Просмотрено в рамках игры ТТТ.

Аниме, которое влюбило меня в себя с первой минуты просмотра. Бывает так, что сразу понимаешь нравится тебе фильм или нет и это то самый случай, когда я сразу поняла все. Не могу объяснить точно, что мне понравилось, но скорее всего это было общее впечатление от визуальной части и романтики полетов. Кто-то романтизирует море и корабли, а кто-то, как героиня, смотрит влюбленными глазами на синее небо и белые облака, и когда в них появляется железная птица, то сердце замирает от восторга.
Аниме о планеристах, о которых, как и о виде спорта, я мало что знала. На историю первокурсницы, которая уезжает в Токио учиться, и случайно находит лоя себя любимое занятие и друзей, накладывается драма, которая разворачивается между героями. Я согласна, что драматические моменты не довели до конца, по сути ни конфликт с сестрой, ни отношения старшей с родителями остались невыясненными. И хоть были еще моменты, которые не довели до конца, общее впечатление и впечатление от концовки было положительным. Аниме смогло вывести меня на эмоции, мне было интересно и не хотелось расставаться с историей Тамаки.
Очень душевный, трогательный и милый фильм. О мечте, о полетах и о голубом небе.