Отзывы на фильмы Ричарда Армитиджа — стр. 2

В самом начале фильма появляется Питер Джексон, грызущий морковку - кадры явно времен ВК, где он опять-таки грызет ту же самую морковку. Ну да ладно, не пропадать же добру (я о кадрах, не о морковке).
Кино, разумеется, суперклассное, хотя чудовищная растянутость и натянутость здесь гораздо более очевидны, чем в первой части. Tauriel совершенно ненужный персонаж и все сцены с ней занудны вдвойне, особенно когда она изображает Арвен. Вообще эти натужные параллели с ВК смущают, как и все романтические дела Kili и Tauriel. Музыка бесцветная и незапоминающаяся, совершенно не для кино такого уровня, единственно удачные моменты - с фрагментами из саундтрека ВК=).
Леголас хорош, чертяка. Я совсем, совсем не являюсь поклонницей Блума, но здесь он так же хорош, как был хорош в ВК, пусть и выглядит старше. Имхо, он вообще актер одной роли - насколько он прекрасен как Леголас, настолько же ужасен в любой другой роли. Папик Леголаса, однако, производит спорное впечатление. И брови у него фууу. Юмор присутствует, в том числе сортирный в буквальном смысле слова. К моменту дооооолгого разговора Бильбо со Смаугом я уже почти заснула, но помню, что дракон был хорош (хотя и придется пересматривать последние проспанные полчаса, все-таки насколько помню, дракон прикольный).
Ежика Себастьяна не было, хны:(. Ману Беннет в качестве Азога впечатляет, как и в первой части.
ps. Richard Armitage очень красивый крендель, в North & South он круче любого мистера Дарси, но вот зачем ему в Хоббите этот странный нос?

Второй фильм "Хоббита" начинается со сцены в "Гарцующем пони" что попахивает фансервисом, но все равно приятно. Ну а дальше герои идут и идут к Одинокой горе. Ими придется пройти через Лихолесье и встретиться с пауками и эльфами. Сложно решить, что страшнее. Так же наши герои заглянут в Озерный город, который так и не оправился от нападения Смауга.
В отличии от Властелина колец Хоббит более легкий, на героях не лежит бремя спасения мира. Этому ощущению легкости помогает и игра Мартина Фримана. Из него получился отличный хоббит: в меру любопытный, немного трусливый, но с большим сердцем. Безумно приятно видеть и актеров ВК, и больше всего конечно Иэна МакКелена. Просто обожаю его.
Еще из фансервисных моментов: Леголас смотрит на портрет Гимли и обзывает его. И тут мы подбираемся к главной проблеме, для меня, второго и третьего фильма. Я безумно люблю Леголаса в ВК (на столько, что в детстве мечтала выйти за него замуж, серьезно), и так же сильно я не люблю его в Хоббите. Во-первых потому, что это два разных персонажа. В Хоббите Леголас злобный, подозрительный (я уже не говорю про линзы), а в ВК просто душка. Что-то из разряда "Это я почему раньше таким злым был? Потому что у меня своего гнома не было".
Во второй части мы так же видим зарождение любовной линии Кили и Тауриэль. Что честно как по мне слабовато. Броманс Леголаса и Гимли был куда сильнее.
Ну и конечно Смауг во всей красе. Именно такой, каким должен быть дракон в мире Средиземья - алчный, хитрый, но при этом величественный.
Визуально фильм конечно божественный. Эти прекрасные виды, от которых невозможно отвести взгляд. Костюмы, декорации. Залы гномьего царства под горой просто захватывают дух.

О выходе этого фильма я слышала давно, но в целом он не вызывал у меня какого-то бурного интереса и восторга. Во всяком случае не такие сюжеты, я больше по части «Игра Эндера» (роман). Но, переломным моментом, лично для меня стало наличие в сюжете Ричарда Армитиджа, и я поняла, что мне это надо посмотреть.

Но удивляться, на самом деле есть чему. Во-первых, это корейский фильм, на тему космоса. Да, могло быть и лучше, но в целом, очень даже не плохо. Во-вторых, это мне напомнило уже старенькие «Автостопом по галактике» и «В поисках галактики». И если вы ищете чего-то чудаковатого, то вот вам данный фильм.

А что у нас собственно по сюжету? У нас тут 2092 год и мир будущего, когда люди уже покорили другие планеты и далеко продвинулись в развитии. Ну и как это обычно бывает, вместе с прогрессом пришла и помойка. И вот, появились так называемые космические чистильщики, которые как раз убирают космос от мусора, ну и пытаются как-то на этом заработать. И вот мы видим как раз такой корабль, с разномастным составом. Каждый пришёл туда по какой-то своей причине и они как-то пытаются ладить. И вот однажды они натыкаются на то, что представляет огромную угрозу миру.

Фильм в принципе понравился, но поскольку тут коллаборация идёт, то лично для меня было много не азиатского стиля, а именно американско – европейского. Поэтому если вы не особо любите подобное, то может быть, вы разочаруетесь. Ну и ещё здесь есть наша любимая клюковка. В остальном же есть и над чем посмеяться и над чем поплакать. В очередной раз убедилась что роботы это прикольно, но в меру.

Просмотрено в клубе "Точка сборки" и в рамках "Флэшмоб 2022" совет от CaptainSpenser

Очень красивый фильм. Начало совпадает с Властелином колец. Бильбо Бэггинс собирается отпраздновать свой день рождения, а затем исчезнуть. Но в Хоббите его уносят воспоминания на 60 лет назад. Для начала пою дифирамбы Мартину Фримену. Из него получился отличный хоббит. После игры этого актера я готова поверить, что хоббиты действительно существуют.

Фильм достаточно юморной. Взять хотя бы момент, когда гномы начинают прибывать в нору Бильбо. Это же просто песня. Сами по себе гномы очень улыбают. Кроме их предводителя Дубощита. Ну вот нисколько он на гнома не похож: ни внешностью, ни характером.

В общем и целом все хорошо. Но хочу задать вопрос создателям фильма. Я, конечно, понимаю, что это фентези, и он вполне может быть совсем не похож на реальный мир, но куда делись законы физики и логики? В двух моментах мое состояние можно описать словами "рука-лицо". И еще кричать во все горло: не верю! Первый: это бой горных великанов. Значит, пока великан сидел, гномы с Бильбо пробирались с огромным трудом по горной тропе, то и дело срываясь и рискуя жизнью. Но когда великан встал и ввязался в бой с другими великанами, что происходит с нашими путешественниками? А ничего! Они просто спокойно (ну почти спокойно), дожидаются момента и перепрыгивают на соседнюю скалу. Но по логике, они свалиться должны были еще в момент, когда великан поднимался.
Второй момент когда гномы дерутся с гоблинами, и в какой-то момент мост рушится и летит в пропасть, задевая при этом то одним концом, то другим соседние скалы. Их должно было так закрутить в воздухе, и как минимум они должны были просто свалиться с этой платформы. В итоге же они планируют на нем, словно на ковре-самолете вниз с огромной высоты. Еще и не ушибся ни один.

В общем, с правдоподобностью все плохо. Даже для фентези.

Но интерес появился, думаю, другие части тоже посмотрю.

Тому моменту как стала формироваться киновселенная Marvel минуло десять лет, появлению сольного фильма о Первом Мстителе только восемь, но в любом случае для киностудии заканчивается целая эпоха, и, поминая эту эпоху, хочется посмотреть эти фильмы заново. И может статься, прожить эти фильмы также, как в первый раз, без учёта мелких косяков, недостатков и любой шелухи, сопровождающей создание фильма. Стоит сказать, что если смотреть даты прокатов, то скандинавский громовержец покорял кинотеатры в апреле, а Капитан Америка — в конце июля, Тор и собрал больше, где-то на сотню миллионов долларов, но определённую долю кассового успеха обе картины всё же имели. Данный обзор мы посвятим якобы «Первому Мстителю» (на данный момент, апрель 2019-го года, известно что первым Мстителем была всё же Кэрол Дэнверс, хотите знать почему? Смотрите фильм «Капитан Марвел» с 31 мая во всех онлайн-кинотеатрах рунета) и попытаемся показать достоинства и недостатки этого фильма.

Сюжет нам рассказывает про рахитичного парня Стива Роджерса, стремящегося добровольно попасть в армию чтобы одолеть фашистского узурпатора и послужить своей стране, несмотря на пухлую карточку с кучей анамнезов. С девушками у него не получается, но у него есть друг Джеймс «Бакки» Барнс, которому повезло и он попал в 107-ой мотострелковый. На главном герое Говард Старк и ещё один ученый немецкого происхождения испытывают новую сыворотку, для создания солдат-продуктов генной инженерии. и малыш Стив превращается в качка Криса Эванса и начинается чехарда. Вообще, стоит сказать что два фильма (Тор и Первый Мститель) полностью сосредоточены на Тессеракте и его поисках. Красный Череп (злодей) тоже в поисках его энергии, чтобы превзойти фюрера в своих амбициях. Первая половина фильма доставляет месседж о том, что истинный солдат должен обладать не только крепостью мышц, но и храбростью, не пасовать перед опасностью. Уже ближе ко второй половине фильма главного героя превращают в маскот дядюшки Сэма, растрачивая зря боевой потенциал Стива на бродвейские постановки для укрепления морального духа солдат и простых граждан. Но Стиву выпадает реальный шанс доказать что он такой же солдат как и все, и этот шанс он не упустит. В целом повествование воспринимается хорошо, есть открытая концовка, намекающая на продолжение, есть развитие характеров персонажей, есть харизматичный злодей и есть мозг организации, отвечающий за то чтобы механизм Гидры работал успешно. Сюжет и сценарий оцениваю четыре звезды из пяти.

«Первый мститель», как и «Тор», стал заложником собственного первоисточника. Творческая команда под руководством Джо Джонстона сделала всё возможное, чтобы уйти от чрезмерной комиксовости, однако целиком избавиться от неё невозможно. И дело не в персонажах, их мотивации, визуальном ряде, или развитии событий — с этим проблем у картины нет. Дело в образах героев. Фильм захватывает и смотрится на одном дыхании, но как только Капитан Америка проносится по полям Второй мировой в красно-синем костюме, а Красный череп пафосно слушает выкрик «Хайль Гидра», вся серьёзность, присущая «Железному человеку» или «Невероятному Халку», убивается на корню. Будь на месте Стива Роджерса Уильям Блацкович, а на месте главного злодея — безумный поклонник оккультизма, вышло бы трэшовое, но и при этом куда более логичное кино.

Но вернёмся к критериям. Сюжет мы оценили в четыре звезды из пяти. Зрелищность в фильме тоже на хорошем уровне, хочется отметить операторскую работу, которая не выдаёт особо запредельных планов, но иногда попадаются интересные открытые кадры с пейзажами, особенно стоит похвалить декораторов за воссоздание выставки будущего, и сочетание фантастического и реалистического сеттингов, в этом отношении запомнилась сцена, где Говард Старк презентует автомобиль будущего, где вместо колёс двигатели внутреннего сгорания. Похвалим и гримёров за работу с Красным Черепом, для Хьюго Уивинга были приготовлены специальные силиконовые накладки, которые он таскал по пятнадцать часов в день и когда актёр снимает кожу в буквальном смысле, то впечатление от игры остаётся прежним, не проседает. Как мне кажется, это один из тех актёров, чья харизма не затмевается ни одной тонной грима. Динамичные сцены также хорошо поставлены, даже есть неплохие взрывы, в целом все элементы визуала хорошо смотрятся, и хорошо срабатывают, поскольку во время просмотра глаз за них практически не цепляется.

Актёрская игра заслуживает отметки «хорошо». Крис Эванс этой ролью вновь напомнил о себе, до этого он уже снимался в экранизациях комиксов в фильме «Фантастическая четвёрка» от режиссёра Тима Стори, до сих пор остающийся лучшей адаптацией комикса под большой экран. Там он сыграл Джонни Шторма — человека-Факела. Здесь же его образ приобретает в монументальности, но до неё ещё надо дорасти, и вот этот вот контраст между Стивом-задохликом и Стивом-качком актёру хорошо удалось показать, чувствуется что с 2005-го года актёр вырос в плане игры и стал лучше работать. Хейли Эйтвелл в роли агента Пегги Картер справилась на отлично, об этом свидетельствует хотя бы то, что чуть позже история агента Картер получит сериальное продолжение, внешность у неё запоминающаяся, тем и берёт. Томми Ли Джонс здесь тоже актёр эпизодический, как и Стэнли Туччи, но оба актёра запоминаются, поскольку хоть и косвенно но помогают лучше раскрыться человеческим качествам главного героя. Оценим актёрскую игру в четыре звезды из пяти.

Музыка и звук в этом фильме радуют. Композитор Алан Сильвестри смог написать проникновенные музыкальные темы, плюс стоит отметить работу звукорежиссёров по распределению звука на линии хронометража, чтобы каждый скрип двери, рёв мотора и выстрел из оружия звучал сильно и своевременно. Финальная тема даже обладает хорошей качёвостью и претензией на хитовость. Чтобы мои слова не звучали голословно, прикреплю пару запомнившихся композиций.

Вердиктируя. Впрочем, чтобы я ни сказал плохого о фильме предъявлять ему за его происхождение глупо, это классический комикс, предназначенный широким массам, и праздник для поклонников оригинальных графических историй. Как и в случае с Тором, немного абсурдное, местами скатывается в преувеличение, но при этом качественное и увлекательное кино. Из достоинств: динамичный темп повествования, актёрская игра, саундтрек; из недостатков — небольшой перебор с пафосом, злоупотребление нацисткой атрибутикой, моментами проскакивают нотки абсурда. Я ставлю фильму восемь баллов из десяти. Хорошее кино, представляющее нам одного из передовых героев будущего кроссовера. Это было моё неавторитетное мнение о фильме «Первый мститель». Посмотрите, и поделитесь своим) Всем добра и приятного просмотра!

В основу пьесы Артура Миллера и этой театральной постановки с Ричардом Армитиджем в главной роли постулужили реальные исторические события. В 1692 произошел судебный процесс над т.н. салемскими ведьмами (Массачусетс). По обвинению в колдовстве 20 человек были казнены и и до 200 - заключены в тюрьму.

Если следовать Артуру Миллеру, начиналось все довольно невинно (особенно по теперяшним меркам). Несколько девушек ночью устроили пляски у костра - возможно, с приготовлением зелий, возможно, в обнаженном виде. Их увидели, поползли слухи. Общество было пуританским, за такие пляски как минимум девушкам грозила запятнанная репутация и наказание плетью/розгами. Сначала, чтобы отвести от себя подозрение, они обвиняют в подстрекательстве темнокожую служанку. Затем все идет по нарастающей - девушки притворяются, что одержимы дьяволом, что сопротивляются ему во имя Господа, параллельно обвиняя других жителей города в колдовстве. Прежде всего арестовывают несколько бродяжек и пьянчужек, потом приходят за порядочными и достойными женщинами, затем доходит очередь и до тех, кого всегда чтили в городе и к кому прислушивались.

С одной стороны, Артур Миллер показывает, к чему может привести необдуманный поступок мужчины и последующая месть со стороны женщины. Одна из девушек становится одержима любовью к женатому мужчине, у которого когда-то работала. Его жена, узнав про то, что муж совершил прелюбодеяние, заставила его ее прогнать. И теперь среди имен предполагаемых ведьм она называет и имя его жены.

С другой стороны, показывается, что все гораздо глубже и страшнее, чем просто месть одной женщины. Повсюду алчность и лицемерие, все начинают обвинять друг друга, видя в этих обвинениях в колдовстве удобный повод разжиться землей, деньгами, или просто отомстить за какие-то прошлые разногласия (также есть и линия просто-напросто сумасшествия - потеряв семерых детей, которые не прожили ни одного дня, обезумевшая от горя женщина, не понимающая причину происходящего, списывает все на колдовство, обвиняет в убийстве своих детей повитуху и... чувствует облегчение).

Поражают еще две вещи. Первая - люди начинают обвинять ближних еще и из-за страха, что обвинят их самих. Вторая - суду не нужны доказательства колдовства (девушки изображают припадок и все потом верят безоговорочно тому, что они говорят), а вот от тех, кто хочет оправдаться, требуют доказательств.

Очень сильное произведение. Мало, что есть на свете страшнее, чем истерия во время "охоты на ведьм" (в широком, а не только узком смысле). Прекрасный спектакль.

9 из 10